Rozmowa z Weroniką Kovacs

Artystka, która pochodzi z Węgier, mieszka w Anglii i tworzy piękne rzeczy do codziennego użytku.  Po angielsku ‘surface pattern design’

Co Twoim zdaniem jest potrzebne, aby odnieść sukces jako artysta w dzisiejszym świecie?

Czuć tę twórczą potrzebę i chcieć tworzyć sztukę to wspaniałe uczucie, ale może być też wyzwaniem. Jestem dzieckiem lat 80 – ych i często słyszałam, jak ludzie mówią, że nie da się utrzymać z bycia artystą. Myślę, że to była największa przeszkoda, którą musiałam pokonać. Ten komentarz wciąż żył w mojej głowie, niekwestionowany, aż do momentu, gdy pod koniec trzydziestki poczułam się całkowicie zagubiona. Nic, co chciałam robić, nie miało sensu finansowego.

Ale potem poznałam wspaniała nauczycielke, Cass Deller, która całkowicie zmieniła tę narrację. Co jest potrzebne, aby odnieść sukces jako artysta? Nigdy nie rezygnować z radości tworzenia. Dostroić się do niej, podążać za cichymi szeptami inspiracji, bawić się swoim rzemiosłem i pozwolić światu zamilknąć – to wszystko, czego potrzebujesz.

Twórz i dziel się tym, co kochasz z głębi serca, a możliwości same cię znajdą. Sukces oznacza różne rzeczy dla różnych ludzi. To nie tylko kwestie finansowe, choć głupotą byłoby zaprzeczać, że one nie mają znaczenia. Ale czuję się też spełniona, kiedy ktoś kocha moją pracę i mamy tę chwilę prawdziwej więzi.

Bądź więc cierpliwa, podążaj za głosem serca i nigdy nie pozwól, żeby ktoś ci wmówił, że to do niczego nie doprowadzi. Uwierz w tę wizję, która została Ci dana nie bez powodu.

Jak zaczęła się Twoja twórczość i dzielenie się nią ze światem?

Jak wielu artystów, moja miłość do tworzenia narodziła się wcześnie. Mój tata nauczył mnie malować i rysować, gdy byłam mała, a niektóre z moich najszczęśliwszych wspomnień z dzieciństwa to nasze wspólne malowanie przy kuchennym stole lub szkicowanie na świeżym powietrzu. W wieku 7 lat wygrałem nawet międzynarodowy konkurs artystyczny, prezentując obraz mojej papugi nimfy, Bobo!

Ale gdzieś po drodze – jak wielu z nas – zacząłem wierzyć, że sztuka nie jest „prawdziwą” ścieżką. Życie stało się intensywne, a ja powoli odchodziłem od kreatywności, mimo że to pragnienie tworzenia pięknych rzeczy nigdy mnie nie opuściło.

W 2018 roku pojawiła się Sia — moja pierwsza kotka rasy ragdoll, pełna puszystości i charakteru. Rozjaśniła mój świat w sposób, którego się nie spodziewałam i w jakiś sposób skierowała mnie z powrotem na ścieżkę, którą od początku miałam robić. Ona, a później jej brat Felix, zainspirowały mnie do stworzenia kolekcji kartek okolicznościowych i grafik, które teraz są dostępne w moim sklepie na Etsy.

Nadal pracuję na pół etatu i prowadzę przy tym swój mały sklepik — sztukę rozwijam powoli, z miłością i nadzieją na to, dokąd mnie zaprowadzi. Moja firma jest mała, ale to dopiero początek. Okazuje się, że to była najtrudniejsza część!

Rozpoczęłam też nowy, kreatywny rozdział, studiując projektowanie wzorów powierzchniowych z niesamowitą Cass Deller — to kolejny sposób na wprowadzenie mojej sztuki do świata poprzez grafiki, wzory i produkty. (Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej, zajrzyj na mojego bloga o tym kursie: https://ronniekovacs.com/learn-pattern-design/)

Opowiedz nam o sztuce projektowania wzorów powierzchniowych (po angielsku: ‘surface pattern design’).

Jak udało Ci się tworzyć i promować Twoją sztukę jako projektant wzorów powierzchniowych?

Pewnego dnia, przeglądając Instagram, natknąłem się na reklamę darmowych warsztatów. Wspominała o czymś takim jak „projektowanie wzorów powierzchniowych” – terminie, którego nigdy wcześniej nie słyszałem – i pokazywała obraz powtarzającego się wzoru wydrukowanego na tkaninie. Natychmiast mnie zaciekawiło. Zapisałem się na darmowe, pięciodniowe warsztaty – i otworzyły one przede mną zupełnie nowy świat możliwości. W ciągu zaledwie kilku dni nauczyłem się, jak czerpać inspirację, przekształcać ją w dzieło sztuki i tworzyć z niej powtarzający się wzór za pomocą programu Adobe Illustrator.

To było jak magia. Nagle zacząłem dostrzegać wzory i potencjał we wszystkim – liściach, polnych kwiatach, korze drzew, brukowanych ulicach, skrzydłach motyli. Natura stała się szkicownikiem, a codzienne spacery cichymi poszukiwaniami skarbów.

Z powodu braku miejsca i niesamowitej prostoty, obecnie maluję głównie cyfrowo w programie Procreate. W ten sposób nie muszę skanować i edytować – powtarzające się wzory tworzę bezpośrednio w programie, a następnie eksportuję je do komputera. Łatwo je też transportować, co pozwala mi tworzyć w dowolnym miejscu, bez konieczności noszenia ze sobą pudeł z przyborami artystycznymi. Nie zrozumcie mnie źle, uwielbiam tradycyjne akwarele i farby akrylowe – nic nie dorówna odczuwaniu pociągnięcia pędzlem na papierze – ale z powodu braku miejsca i czasu Procreate jest na razie lepszy dla mnie.

Niedawno założyłam stronę internetową i pracuję nad biblioteką wzorów, abym mogła zacząć licencjonować swoje projekty. Niedawno ukończyłam też kurs marketingu na Pintereście z niesamowitą Meagan Williamson, który, mam nadzieję, pomoże mi nie polegać tak bardzo na Instagramie w promocji. Czy wiesz, że Pinterest to wyszukiwarka? Treści są tam zawsze aktualne i można je wyszukiwać, w przeciwieństwie do Instagrama, gdzie widoczność jest bardzo krótkotrwała.

To dużo pracy, ale i mnóstwo frajdy! Najważniejsze to codziennie stawiać małe kroki. I cieszyć się procesem! Gdy moja biblioteka wzorów będzie gotowa, będę aktywnie promować swoje prace, ale nie spieszę się z tym. To zajmuje tyle czasu, ile potrzeba.

Gdzie możemy zobaczyć więcej Twoich prac?

Mam stronę internetową i sklep na Etsy, a także kontaktuję się na Instagramie i Pintereście.

Etsy: https://bethatcatdesigns.etsy.com

Website: https://ronniekovacs.com/

Pinterest: https://uk.pinterest.com/ronniekovacsart/

Instagram: https://www.instagram.com/ronnie.kovacs/?

***

Od Róży:  Weronika i ja poznałyśmy się na internetowym kursie Cass Deller z Australii – o projektowaniu wzorów powierzchniowych, po angielsku ‘surface pattern design’.  Projektowanie wzorów powierzchniowych to użycie namalowanych obrazów lub ilustracji i i za pomoca Adobe utworzenie wzoru gotowego do produkcji przedmiotów codziennego użytku, takich jak pościel, ubrania, przedmiotów kuchennych itp.

Więcej o projektowaniu wzorów powierzchniowych, odwiedź stronę Cass Deller tutaj.

Wiecej o Cass Deller kursie o Adobe i sztucznej inteligencji dla początkujących – tutaj.

Wpisz kod:  ASKALICJA, aby otrzymać 10% zniżki.

Tutaj link do tego posta po angielsku.